Dora García, Premio Nacional de Artes Plásticas 2021

A vallesoletana defende que "a arte ten que ser accesible para todos"
Dora García.YOUTUBE
photo_camera Dora García.YOUTUBE

A artista galardoada co Premio Nacional de Artes Plásticas 2021, Dora García, mostrou a súa gratitude por ser elixida para esta distinción, á vez que defendeu que "a arte ten que ser accesible para todos".

A artista, profesora e investigadora, sinalou, en declaracións para Europa Press, que o galardón, concedido polo Ministerio de Cultura e Deporte e dotado con 30.000 euros, será destinado ao financiamento da educación dos seus fillos. Ademais expresou que se atopa "moi sorprendida, moi contenta, emocionada, e sobre todo moi agradecida".

Sobre as súas obras, Dora García declarou que, á hora de crear, o seu obxectivo é que se interaccione coas obras "como se interacciona coa vida en xeral", ademais de crear "situacións nas que o público ten que adoptar unha postura e determinar que é o que fai respecto diso co que está a ocorrer".

Neste sentido, a creadora indicou que o seu xeito de expor a arte é "como unha necesidade do ser humano que ten que ser para todos". Por iso, na súa obra reflexiona sobre as responsabilidades con respecto a ese "para todos", xa que segundo aclarou, cando traballa pensa en como "axudar a crear un pensamento colectivo, un exercicio de pensamento e de concilio".

Por outra banda, sobre a súa forma de traballar en plena pandemia causada pola Covid-19, a recentemente gañadora do Premio Nacional describiu a "incredulidade do que estaba a pasar". Con todo, declarou que tratou de sobrevivir "o mellor posible intentando coidar dos que estaban cerca".

Así mesmo, expresou que intentou traballar de todos os xeitos posibles, "en dixital e a distancia", aínda que "non todo era malo, por exemplo o non viaxar tanto".

SOBRE A súa VIDA. Dora García, (Valladolid, 1965) é artista, profesora e investigadora, vive en Barcelona e Oslo, tras dúas décadas residindo en Bruxelas, e é profesora na Academia Nacional das Artes en Oslo.

Previamente foi membro da facultade do Programa de Estudos Independentes do Macba en Barcelona (2015-2020) e profesora invitada en numerosas institucións educativas, como Ensba en Lion, a Head en Xenebra, e Lle Fresnoy Studio national deas arts contemporains en Francia.

Entre 2012 e 2018 foi co-directora (con M.Villeneuve and A. Baudelot) de Lles Laboratoires d'Aubervilliers, en París. Participou en numerosas exposicións internacionais e centros de arte nacionais como Monster Sculpture Projects (2007), a Bienal de Venecia (2011, 2013, 2015), a Bienal de Sidney (2008), CGAC (2009), a Bienal de Sãou Paulo Biennial (2010), documenta 13 (2012), a Bienal de Gwangju (2016), Museo Reina Sofía (2018), oslo Biennalen, Art Encounters Timisoara (Romanía) e a Trienal de AICHI (2019). 

No ano 2020, a súa obra exhibiuse en Schirn Kunsthalle, en Frankfurt e Juana de Aizpuru, en Madrid. En 2021 presentou proxectos en Fotogalleriet Oslo, Netwerk Aalst, Mattatoio en Roma, e o festival Colomboskope en Sri Lanka

Como artista, traballa sobre todo no campo da performance, a produción de texto en múltiples formatos e o documental experimental. 

A súa obra a miúdo aborda a relación entre comunidade e individualidade na sociedade contemporánea e investiga posicións marxinais, rendendo homenaxe a personaxes excéntricos e antihéroes. 

Estas figuras marxinais protagonizan proxectos como The Deviant Majority (A maioría marxinada, 2010í, The Joycean Society A sociedade joyceana, 2013) ou Segunda Vez, un percorrido aberto por moitos dos seus traballos anteriores que puido verse no Museo Nacional Raíña Sofía no 2018. 

Como editora, produciu numerosas publicacións que inclúen recentemente: Love with Obstacles (K. Verlag, 2020), On (K. Verlag, 2018), e Segunda Vez'(Torpedo Books, 2018). Na actualidade, Doura García está a traballar nun extenso proxecto de investigación titulado Amor Vermello, sobre o legado da marxista feminista Alexandra Kollontai (2018-2022). 

Comentarios